時裝周素來是時裝業(yè)精英文化的表征，數(shù)字時代卻自有其民主化規(guī)則。手機，就是精英特權(quán)堡壘上的裂縫，信息從參加時裝秀的時裝編輯、買手等人的手中發(fā)出，通過互聯(lián)網(wǎng)傳送給每一個人。從這一點上看來，無論是設(shè)計師、公關(guān)，抑或是對時裝博主文化抱持著質(zhì)疑(或恐慌)態(tài)度的傳統(tǒng)媒體從業(yè)者，都或多或少地扮演了和時裝博主同樣的角色。

　　就拿本季倫敦時裝周來說，秀場燈光熄滅后，手機攝像頭的閃光燈隨之閃爍，白花花一片，毫無例外。Instagram因其圖片主導(dǎo)的性質(zhì)成為時下最受業(yè)內(nèi)追捧的社交媒體，拋開那些編輯、博主、公關(guān)不說，就連品牌和零售店本身也忙不迭地在Instagram賬號上同步最新一季的秀場實況。你可以在Opening Ceremony的Instagram看到Christopher Kane秀場的微視頻、Adwoa Aboah新季的粉色馬形鏤空毛衫；在J.W.Anderson的賬號上看到如同甜點上巧克力脆片裱花狀的抓褶細(xì)節(jié)；在Marios Schwab的頁面看見香味蠟燭鋪開在伸展臺上，設(shè)計師是如何將絲綢與雪紡運用于秋冬系列的設(shè)計中。一場秀的圖片通常由不同的拍攝者在秀場上同步發(fā)出，提供了不同的觀看視角，比時裝和時裝雜志提前了許多；此外，對于時裝迷來說，后臺、嘉賓、after party上的抓拍滿足了他們的八卦之心。在Instagram上，搜索#LFW#(倫敦時裝周)話題，五天內(nèi)累積了33萬多照片和微視頻。

　　本季倫敦時裝周上，手機端引發(fā)的最大話題點之一，來自Giles Deacon的秀場。本來，觀眾們還好端端地看著秀(與其說看，不如說拍著秀)，超模Cara Delevingne拿著手機，一邊走秀一邊自拍起來，并把這段自拍微視頻實時發(fā)布到Twitter上。你可以將之解讀為設(shè)計師對秀場現(xiàn)狀的反諷——觀眾和模特真正的身份被手機消解了，變成了拍攝者、被拍攝者/自拍者；你也可以將之解讀為設(shè)計師用陳述的語言在講述當(dāng)下發(fā)生在時裝圈的事情，沒有半點諷刺之意。

　　另一個發(fā)生在本季倫敦時裝周秀場上的關(guān)于“手機”的事件則更加令人激動。Fyodor Golan展示了一件數(shù)碼彩印夢幻裙裝—— 一件交互式的裙子，裙身用80部諾基亞Lumia 1520智能手機在特制的“鯨骨撐”上疊放而成——通過數(shù)碼代理公司KIN設(shè)計的交互式App、定位功能和41兆像素手機鏡頭捕捉秀場畫面，結(jié)合兩位設(shè)計師去緬甸采風(fēng)的照片，顯示在高清的屏幕上——模特每走一步，捕捉到的畫面就會微微變化，由此產(chǎn)生裙身色彩繽紛、閃閃發(fā)光的動態(tài)效果，比真實面料的色彩更鮮艷、光澤度更高。不過，用方形手機來制作服裝，廓形永遠(yuǎn)是被限制的，加上所用的諾基亞Lumia 1520，每一部的價格在8500人民幣左右，這樣的時裝在目前只可能是秀款。

　　 Fyodor Golan所嘗試的是“利用手機探索色調(diào)的廣度”，這對設(shè)計雙子說：“ 這一季我們想表達(dá)彩虹色光暈的效果。我們嘗試用皮革、串珠和施華洛世奇水晶去表現(xiàn)，但手機的色彩抖動為我們的色盤加入更豐富的層次。比如綠色，用面料做出來就是綠色，但是在手機屏幕上，可以設(shè)計出綠色霓虹光暈的效果，先轉(zhuǎn)化為藍(lán)色，再散發(fā)出粉色的光澤。”Fyodor Golan帶來的啟示是，手機不僅僅是記錄時裝景觀的方式，更在逐漸成為時裝景觀的重要組成部分，它改變著我們對面料、色彩、質(zhì)感和光澤度的認(rèn)識。

　　自從手機端的運用興起以來，連在倫敦時裝周場外奔走的街拍攝影師也大呼日子不好過。跟Instagram等社交媒體上由時裝從業(yè)者實時發(fā)布的抓拍照片相比，街拍里的照片越來越像故作姿態(tài)的擺拍，越來越不“酷”了。在紅極一時的街拍隕落后，“手機+社交媒體”的新風(fēng)潮又能維持多久呢？而在設(shè)計方面，繼全息影像、3D打印和數(shù)碼彩印手機裙后，下一個影響時裝的科技趨勢又會是什么呢？